¡ Muy buenos días niñ@s!

El viernes día 25 de Enero realizaremos una visita a la Exposición de Sorolla que se encuentra en la Plaza Tetúan nº 23 en Valencia. No hará falta que vayamos al colegio, quedaremos directamente en la sala de la exposición a las 10 de la mañana. Acordaros de traeros el almuerzo porqué realizaremos saldremos al patio a hacer una parada en nuestra visita.

La muestra se llama "Visión de España" y estará hasta el día 31 de Marzo, así que si os gusta la visita podréis repetirla con vuestros familiares y amigos más cercanos porqué la entrada es gratuita. La exposición está formada por catorce paneles de gran tamaño, que fueron encargados en 1911 a Sorolla por el hispanista norteamericano Milton Huntington, para decorar una de las salas de la Hispanic Society, que fundó a principios del siglo XX con el objetivo de dar a conocer la cultura española en los Estados Unidos. Esta sala, en un principio proyectada para ser una biblioteca, finalmente quedó convertida en la “Sala Sorolla”.

Las obras, que es la primera vez que salen de su emplazamiento original, han sido restauradas para la ocasión por un equipo de expertos conjunto entre Bancaja y la Hispanic Society.

Y hablando de monstruos, tenemos el segundo trailer en español de Monstruoso (Cloverfield), que este fin de semana hemos podido ver junto a las copias de la estupenda Américan Gangster. Una película que me muero por ver, porque hasta la fecha, ninguna peli con megabichardo en plan Godzilla me ha resultado acojonante y esta en cambio me da que lo va a conseguir. Ésta llegará el 1 de Febrero a nuestras salas.

- ENERO.

Comenzábamos el año con el éxito internacional de El Laberinto del Fauno. Arrasaba en los premios de la crítica y también cosechó seis candidaturas al Oscar, en los apartados de música, dirección artística y maquillaje estaban los españoles Javier Navarrete, Pilar Revuelta, David Martí y Montse Ribé. Otros representantes españoles en los Oscars fueron Borja Cobeaga y Javier Fesser por sus cortometrajes y como no, Penélope Cruz que se convertía en la primera intérprete que por una película española aspiraba al Oscar a la mejor actriz. En casa asistimos al triunfo de Volver en los Goyas. Y al mismo tiempo al plantón que dio Pedro Almodóvar a los premios de nuestro cine.

- FEBRERO.

Este mes comenzaba con los coletazos de la ausencia de Almodóvar en la gala de los premios Goya. Nuestro cineasta más internacional prefería acudir a otras entregas de premios celebradas más allá de nuestras fronteras en donde no ganó ningún premio, para asegurarse de que salía en la foto, y en casa decidió ausentarse de los Goyas, en donde sí ganó, para asegurarse la atención mediática. Muchos criticaron esta actitud de Almodóvar el que más Viggo Mortensen. Pero si alguien triunfó en el mes de febrero fue Martin Scorsese que con Infiltrados logró finalmente el Oscar al mejor director. Su película también fue considerada por la Academia como la mejor del año. Destacar también los Oscars de los españoles Pilar Revuelta, Montse Ribé y David Martí por sus trabajos en El Laberinto del Fauno. Finalmente Penélope Cruz no se llevó el Oscar a la mejor actriz, hubiera sido un milagro que lo lograra teniendo a Helen Mirren como rival.

- MARZO.

Una película arrasó en todo el mundo durante el mes de marzo y se convirtió en todo un fenómeno cinematográfico, 300 de Zack Snyder. La adaptación de la novela gráfica de Frank Miller fue tan aplaudida como denostada, pero nadie puede negar que es un espectáculo audiovisual impresionante. En casa, la elaboración de la nueva Ley del Cine comenzaba a dar auténticos quebraderos de cabeza a todos los sectores implicados. Empezaba así un culebrón al que hemos asistido durante todo este año.

- ABRIL.

Si en el mes de marzo asistimos al éxito internacional de 300. En el mes de abril fuimos testigos del batacazo protagonizado por Grindhouse, el proyecto dirigido por Quentin Tarantino y Robert Rodriguez en el que pretendían hacer homenaje a las sesiones dobles en las que se veían películas de serie B. En Estados Unidos fue bien recibida por la crítica pero no por el público. Fuera de Estados Unidos su estreno se realizó de la manera en la que estaba prevista en un principio, de manera separada, pero tampoco fue un éxito.

- MAYO.

El mes de mayo fue para las secuelas. Se estrenaron y con gran éxito las terceras partes de Spiderman, Piratas del Caribe, Shrek y las aventuras de Danny Ocean y sus alegres muchachos. Pero quisiera destacar el éxito de 28 Semanas Después, una película realizada por el tinerfeño Juan Carlos Fresnadillo. La crítica norteamericana destacó muchísimo su labor tras las cámaras y le consideró como uno de los realizadores a tener en cuenta en un futuro. Meses después supimos que Dreamworks le contrataría para dirigir Wednesday. También asistimos a la presentación en el Festival de Cannes de El Orfanato de Juan Antonio Bayona y al triunfo de la cinta rumana 4 Meses, 3 Semanas y 2 Días que se alzó con la Palma de Oro. En Cannes también fue la presentación europea de Zodiac, la película de David Fincher que a pesar de pasar desapercibida en el momento de su estreno su legión de admiradores ha ido creciendo a lo largo del año.

- JUNIO.

El comienzo del rodaje de las nuevas aventuras de Indiana Jones marcó el mes de junio. Harrison Ford volvía a coger el sombrero y el látigo 18 años después del estreno de Indiana Jones y la Última Cruzada. Indiana Jones no ha sido el único icono cinematográfico de las últimas décadas que ha regresado ya que Sylvester Stallone y Bruce Willis decidieron sacar del baúl de los recuerdos a sus personajes Rocky Balboa, John Rambo y John McClane respectivamente. En España dos películas eran noticia por diferentes motivos, la primera, el estreno de Bajo las Estrellas del debutante Félix Viscarret, ganadora en el Festival de Málaga del premio a la mejor película. Fue una cinta que funcionó muy bien entre los críticos y entre los espectadores. La segunda, Café solo o con Ellas de Álvaro Díaz Lorenzo, una cinta al más puro estilo American Pie que también triunfó en Málaga, se llevó el premio del público pero que a la crítica le ha parecido lo peor del año. Durante meses fue la película española más taquillera del año.

- JULIO.

Woody Allen comenzó a rodar en Barcelona su nueva película, Vicky, Cristina, Barcelona. Las cosas no empezaron con buen pie, a pesar del entusiasmo inicial que provocó la llegada del cineasta a la Ciudad Condal. La presencia de un gran número de políticos, incluida la ahora ex Ministra de Cultura, a la presentación del rodaje hizo que muchos cuestionaran la naturaleza y financiación de este proyecto. El rodaje de lo último de Woody Allen marcó todo nuestro verano y las aventuras de Scarlett Johansson, Rebeca Hall, Javier Bardem y Penélope Cruz fueron bien vigiladas por cientos de curiosos que día tras día se acercaban al rodaje, con el consiguiente enfado de Woody Allen que no podía rodar como él quería. Dos éxitos marcaron este mes, Transformers de Michael Bay y la versión cinematográfica de Los Simpson. A finales de julio nos encontrábamos con las tristes noticias del fallecimiento de dos genios, Ingmar Bergman y Michelangelo Antonioni, y de un excelente actor que nos había cautivado pocos meses antes con su interpretación en La Vida de los Otros, Ulrich Muhe.

- AGOSTO.

El éxito de dos películas marcaron el mes de agosto. El cine de animación nos dio una de las mejores películas del año, Ratatouille dirigida por Brad Bird, una auténtica joya que funciona a la perfección. Y el cine de acción también nos regaló otra gran película, El Ultimátum de Bourne de Paul Greengrass. Su protagonista, Matt Damon sería posteriormente proclamado la estrella más rentable de Hollywood, por encima de Tom Hanks o Tom Cruise. También quisiera destacar la gran decepción que nos llevamos con el estreno de Caótica Ana de Julio Medem, no nos esperábamos eso de él.

- SEPTIEMBRE.

Tres festivales marcaron la actualidad cinematográfica del mes de septiembre. En Toronto, el realizador David Cronenberg fue premiado por Promesas del Este. Ang Lee presentó en Venecia Deseo, Peligro, una cinta que causó una gran polémica por sus escenas de sexo, que tuvo que cortar para su estreno en China, del certamen italiano volvió a salir con un León de Oro, dos años después de conseguirlo con su anterior éxito Brokeback Mountain. En el festival de San Sebastián pudimos ver algo de buen cine y unas cuantas estrellas como Richard Gere, Liv Ullman, receptores del Premio Donostia, que se ganaron el afecto de los presentes, Demi Moore, que volvió a comportarse como una diva caprichosa, pero me quedo con los responsables de inaugurar la 55ª edición, David Cronenberg y Viggo Mortensen que venían a presentar Promesas del Este. Viggo Mortensen volvió a demostrar una vez más que es lo más lejano a las estrellas caprichosas de Hollywood.

- OCTUBRE.

Finalmente llegó a nuestras pantallas El Orfanato de Juan Antonio Bayona. En enero comenzó en el Festival de Berlín el éxito internacional de esta ópera prima apadrinada por Guillermo del Toro. En la Berlinale se convirtió en una de las películas que más había interesado a las distribuidoras. En el Festival de Cannes se presentó con gran éxito en la Semana Internacional de la Crítica. Y antes de estrenarse en España se presentó de nuevo con gran éxito en los Festivales de Toronto, Nueva York y Sitges, y no solo eso ya que había sido designada por la Academia española como la representante de España en los Oscars. Todo un hito para un realizador novel. Su estreno en las salas superó todos los pronósticos. Se convirtió en su primer fin de semana en la película española más taquillera del año y finalmente logró ser la película que más recaudación obtuvo en España durante este año, por encima de producciones como Los Piratas del Caribe. En el Fin del Mundo y Spiderman 3. Tendrá además su remake norteamericano. En octubre nos dijo adiós una de las grandes damas de Hollywood, Deborah Kerr.

- NOVIEMBRE.

Dos noticias marcaron el penúltimo mes del año. La primera, el inicio de la huelga promovida por los guionistas de cine y televisión norteamericanos. Muchos proyectos han salido perjudicados por este parón, entre ellos la precuela de El Código Da Vinci, Ángeles y Demonios que será de nuevo dirigida por Ron Howard y protagonizada por Tom Hanks. El sindicato de guionistas exige participar de los beneficios que generan las ventas de DVD, así como todo lo que se escribe para los nuevos medios. La segunda, el fallecimiento del genial Fernando Fernán Gómez, se iba con él uno de nuestros mejores actores. También quisiera destacar el otro gran éxito del cine español de este año REC de Jaume Balagueró y Paco Plaza, una cinta que al igual que El Orfanato tendrá su remake norteamericano.

- DICIEMBRE.

Los grandes protagonistas del mes de diciembre son los hermanos Coen y Javier Bardem gracias a No es País para Viejos. Se están llevando todos o casi todos los premios de las diferentes asociaciones de críticos. Los hermanos Coen han conseguido excelentes críticas con su última película después de varias decepciones que habían experimentado sus aficionados con los últimos trabajos de estos cineastas. Javier Bardem puede lograr su segunda candidatura al Oscar. En el año 2001 fue candidato al Oscar al mejor actor por Antes que Anochezca, en esta ocasión lo sería en el apartado de mejor actor de reparto. Las condiciones le favorecen ahora más que en aquella ocasión y en este momento parte como favorito a los premios, aunque tiene buenos competidores.

Tal vez la foto de Javier Bardem en los Oscars sea una de las imágenes del año. Estas y otras más las iremos comentando.

PEPINAZO DEL AÑO: Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal. La vuelta de Indiana Jones será, a partes iguales, un tremendo blockbuster y un gran ejercicio de nostalgia. Está claro que la película será uno de los taquillazos del año, porque todos hemos visto la trilogía anterior y porque Indiana Jones es sinónimo de infancia feliz (al menos para los que estamos entre los 20 y los 35 años). Es la vuelta al gran cine de aventuras y el regreso a su papel estrella, de uno de los actores más rentables de Hollywood hace ya unos años, Harrison Ford. Evidentemente hay miedos y dudas como con cualquier icono de nuestra niñez. Muchos se decepcionaron con la nueva trilogía de Star Wars porque Luquitas se rindió a la tecnología antes que a la historia, con Spielberg es difícil que pase eso, pero evidentemente su forma de rodar ha variado en los últimos años, su director de fotografía también es distinto al de sus dorados años 80, y además, como ocurre con las secuelas muchas veces, se puede pecar de repetitivo o de autohomenajearse demasiado. Vamos, que el regustillo que deje la peli puede no corresponder con el recuerdo que tenemos de las originales. Eso sin contar el larguísimo culebrón que hubo en torno al guión de la película, gestado durante varios años y con continuos retoques y cambios de guionistas. Eso no siempre tiene por qué ser para bien. Pero creo en cualquier caso que son más los puntos a favor que en contra y a fin de cuentas, la gente que está detrás, son ya perros viejos y se las saben todas, confiemos en su talento, su trayectoria y en poder gozar de nuevo en la sala como cuando teníamos 10 años.

PELI INDIGNANTE DEL AÑO: Dragonball. Aquí me arriesgo mucho, porque especulo sobre lo que se está hablando en la red, que es mucho y bastante malo por lo general. Pero no sería la primera vez que tras meses de horrendos comentarios de frikis seguidores de algún cómic o serie, todos nos tengamos que callar al ver el resultado final. Me viene a la cabeza Constantine, donde todo el mundo se tiraba de los pelos por tener a Keanu Reeves (que evidentemente no es Marlon Brando) como prota, más por ser moreno que por ser mal actor. Después el resultado fue mucho mejor del esperado, una película muy entretenida, bien rodada, espectacular y con personajes bastante trabajados. Con Dragonball puede pasar algo parecido, todas las críticas están surgiendo a raíz de la gran cantidad de modificaciones que se han realizado respecto a la serie de animación original, tanto personajes como tramas parecen haber cambiado mucho para adecuarse a los tiempos y al público de los cines. Ahora bien, también hay mucho miedito dada la velocidad y premura con la que se está desarrollando el proyecto (a penas 8 meses entre el rodaje y el estreno), y por tener tras la cámara a un director como James Wong, responsable de dos de las pelis de la saga Destino Final, y de ese pedazo de mierda seca que es El Único. A favor, la presencia de Stephen Chow (Shaolin Soccer, Kungfusión) en la producción. Como todo, hasta no ver el resultado final no podremos opinar con criterio, pero lo de ver a Goku reconvertido en un moñas de instituto ha dolido a muchos.

DIRECTOR DEBUTANTE: Matt Reeves. Este tipo puede ser el Juan Antonio Bayona americano por una película sobre la que hay una expectación descomunal, Cloverfield (Monstruoso en España). De hecho ambos son casos muy parecidos, directores que debutan bajo la tutela de otro con gran renombre en el cine de género. J.J. Abrams, archifamoso creador de Perdidos, es quien produce y respalda la película de Reeves, un nombre que ha aparecido de forma constante en la tremenda y excelente campaña promocional de la película. Pronto veremos si tanto bombo mediático se traduce en un éxito de taquilla (más que probable) y se ve correspondido con un buen trabajo de Reeves. De momento la idea de la película y lo visto en el trailer hace aventurar, al menos, un trabajo original, distinto y novedoso en un subgénero tan antiguo como las pelis de mostrencos gigantes. Ojala sorprenda y tenga pronto proyectos en cartera.

En esta misma sección meto a Nacho Vigalondo. En aquellos festivales donde su peli, Los Cronocrímenes, se ha estrenado, la cosa ha ido más que bien. Estoy convencido de que no gustará a todo el mundo porque ya con sus cortos ha pasado, pero es un tipo con un estilo y un humor muy personal, y ha conseguido dar un aire nuevo a las pelis de viajes en el tiempo por lo visto. Estoy seguro de que Vigalondo dará que hablar en 2008 y será uno de los debuts más interesantes.

De todas formas recordemos en ambos casos, igual que este año en el de Bayona, que son operas primas. Pedir la perfección cuando se tiene poca experiencia es como querer que un buen jamón se cure en una semana.

ACTOR A SEGUIR: Josh Brolin. Hijo del mítico James Brolin que lleva la tira de años currando en cine y televisión, pero que es ahora cuando, gracias a papelillos como el de Planet Terror o American Gangser, y sobre todo el papel protagonista de No Country for Old Men, va a consagrarse como un talento seguro y un rostro con un carisma brutal ante la cámara. Cumplirá 40 años en 2008. Nunca es tarde si la dicha es buena dice el refrán. Seguro que todos habremos ganado un actor cojonudo para el cine.

PELI MALROLLERA: Teeth. Con perdon de Michel Haneke, que este año hace su propio remake de Funny Games, me quedo con Teeth. Ya solo el trailer me dejó un mal cuerpo increíble sin enseñar nada. Imaginemos que una chica tiene dientes en el orificio corporal inadecuado. Creo que no tengo que decir más.

SORPRESA INESPERADA: The Signal. Se trata de una peli de terror. Una historia vista desde tres puntos de vista por tres directores distintos, David Bruckner, Dan Bush y Jacob Gentry. La idea es que una señal monopoliza móviles, radios, televisiones y demás aparatos receptores causando que la gente normal desate un incontenible instinto asesino. Tanto directores como actores son totalmente desconocidos, pero tanto el argumento como la forma de plantearlo y la puesta en escena son poco habituales para el cine de terror americano, recordando más a propuestas como 28 Días Después. Muchos ya la señalan como una película a seguir, algunos ya la han visto y la ponen estupendamente (Ain’t It Cool, Bloody Disgusting e incluso nuestros colegas de Aullidos, a pesar de algún pero), eso sin contar que ha pasado por Sundance ganándose al público de calle. Seguramente tengamos aquí la película de culto del año. Si echáis un vistazo al trailer veréis lo que os digo.

Esto es lo que, a estas alturas del año (2 de Enero de 2008) creo que puede resultar más destacable para los 12 meses que nos quedan por delante, eso y que los que hayan nacido el 29 de Febrero podrán celebrar su cumpleaños con fundamento.

Por lo demás llamar la atención también sobre secuelas que seguramente triunfen a lo grande, como son The Dark Knight y El Increíble Hulk, regresos muy esperados, como el de Neil Marshall con Doomsday, M. Night Shyamalan con The Happening o Mulder y Scully con la segunda peli de Expediente-X, proyectos que levantaran mucha expectación como lo nuevo de Alejandro Amenábar, lo nuevo de Guillermo del Toro (sea cual sea el proyecto que reciba luz verde) y, por supuesto, Avatar de James Cameron. Todo aderezado por los habituales rumores con y sin fundamento que tienen lugar en Internet, más secuelas, más remakes, más discusiones sobre el cine español, y esperemos que una luz al final del tunel que solucione las huelgas y la crisis creativa de Hollywood (esto ya es un deseo, no una realidad).

Partido descomunal. Se anticipó a Etoo, mandó por alto y se multiplicó en las ayudas a sus compañeros.

Fenomenal: Baptista

No sólo fue el golazo que metió, también destacó por imponer su fuerza en ataque y trabajar atrás.

Muy bien: Iniesta

Fue el único crack del Barça que dio la cara. Hasta el minuto final puso en problemas a la zaga blanca.

Bien: Heinze

Su solidez en la banda izquierda obligó al Barcelona a cargar el juego ofensivo por la derecha.

Regular: Deco

Por lo visto ayer no demostró que deba tener sitio seguro en el equipo. En el 57' fue sustituido.

Mediocre: Xavi

Naufragó en el centro ante la presencia de Diarra, Sneijder y Baptista y dejó muy solo a Iniesta.

Mal: Etoo

Sólo pudo irse de Pepe en una ocasión y se encontró con Casillas. Fue una sombra del Etoo de antes.

Muy mal: Ronaldinho

Fracasó con estrépito en el partido más importante. Desencantó al Camp Nou, que le acabó silbando.

La victoria madridista en el Camp Nou recuerda inevitablemente al triunfo del Barcelona en el Bernabéu hace dos años, el 19 de noviembre de 2005, cuando se confirmó la liquidación de la época galáctica y la perversión de un modelo de satén y sin sostén. Aquel día, mientras el Madrid inició el camino de la purificación, el Barcelona, cegado por el brillo y quizá por la admiración secreta, repitió los pasos que su enemigo desandaba. El peor pecado del Barcelona y su presidente ha sido no darse por aludidos, copiar el lujo y olvidar los valores, las raíces, lo invisible. Su gran error ha sido, en definitiva, imitar lo peor del Madrid.

El resultado es que el héroe de aquel partido de hace dos temporadas, Ronaldinho, es ahora el villano del Barça, el símbolo de todo lo malo, el tapón de una generación y de una ilusión. Ayer quedó cruelmente claro, abucheos incluidos, y sólo se entiende que Rijkaard lo mantuviera en el campo si pretendía demostrar precisamente eso, su triste final. Acertó el entrenador si fue un sacrificio a los dioses de la grada, los que devoran los corazones.

La otra consecuencia de ese viaje en sentido contrario es que el Real Madrid ha construido un equipo que crece según lo miras. Desde los valores primitivos, el esfuerzo y el honor, Capello, primero, y Schuster, después, han formado un grupo que tiene la textura de las rocas y los destellos de un diamante.

Para resumir se podría decir que todo es mejor de lo que pensábamos. Empezando por Schuster, al que le suponíamos más simpático y peor entrenador. Y siguiendo por Pepe, un central fabuloso, homérico. Si su rendimiento estaba siendo altísimo en los últimos partidos, anoche completó una exhibición memorable. No es sólo un defensa rápido, seguro, con fútbol y con sentido de la anticipaci además es un central que ataca a la moral de los delanteros, que acaban por sentirse alevines y por parecer llorosos, lastimados.

Pero el mérito fundamental no ha sido el descubrimiento, sino provocar la coincidencia. Baptista, Robinho, Diarra o Sneijder se aproximan por fin a nuestras expectativas y a su precio. Hasta Cannavaro se ha unido a la inspiración general. Por no mencionar a Heinze, del que no esperábamos tanta influencia argentina. Si a esa irrupción sumas los seguros de vida, me refiero a los jugadores eternos (Casillas, Raúl, Van Nistelrooy, Ramos), el resultado es un equipo que lo tiene todo. Ayer, al menos, lo tuvo.

Planteamiento. De inicio se reconocieron las fortalezas de uno y las debilidades del otro. Mientras Schuster apostó por el equipo de los últimos encuentros, con Guti en el banquillo, Rijkaard dio entrada en el once a Ronaldinho y Deco, que se habían entrenado con los suplentes durante la semana.

La consecuencia es que los compromisos institucionales maniataron al Barcelona. Con Iniesta y Xavi exiliados a las bandas, el equipo no encontraba ni salida ni balón. Touré estaba sobrepasado y Deco fuera de ajuste. Sin centro del campo, el Barça chocaba con el Madrid como las olas contra el espigón.

Entre las aportaciones de Schuster se cuenta un compromiso general en defensa que convierte al equipo en una zarza en movimiento. Después, capturado el balón, el siguiente trámite se resuelve como una centella, en un par de pases. De esa forma, el centro del campo se ahorra el trabajo engorroso de masticar la jugada. Por eso no se echaron en falta arquitectos en el Camp Nou.

Sobre esas bases discurrieron los primeros 25 minutos: el Barcelona atascado en la creación y el Madrid pendiente del robo. Tan encorsetado estaba el juego que el único acercamiento con peligro lo protagonizó Pepe, al cabecear una falta que sacó Sneijder.

Media hora tardó Rijkaard en comprender que se movía con los brazos atados a la espalda. Entonces, liberó a Iniesta. Y, de pronto, cambió el Barça. Un pase suyo dejó a Etoo en boca de gol y en manos de Casillas. El rechace lo controló el propio Iniesta, que vio cómo Iker no aceptaba ningún engaño y le arrebataba el balón en el último instante.

El partido del Barcelona se disputó durante esos minutos y, especialmente, en la siguiente jugada: Iniesta penetró por la derecha y, una vez en la caldera, centró hacia el punto de la penalti. Etoo no llegó, pero sí lo hizo Ronaldinho, que chutó con todo el interior y toda la intención, cruzado, asesino. Casillas la volvió a escupir. Se confirma: Santa Claus es él.

Golpe. La respuesta del Madrid fue un grito en la trompa de Eustaquio. Raúl tocó de cabeza, Baptista se apoyó en Van Nistelrooy y este le devolvió sin dejar caer la pelota, de modo que, en tres toques, el Madrid había avanzado 30 metros. A la altura de la frontal, La Bestia enganchó la pelota a bote pronto y con el exterior del pie. La metió por la escuadra lejana. Fue un gol de gigante.

En la segunda mitad el Barcelona insistió en lo mismo, pero la lucha era desigual: Iniesta contra el Madrid. El manchego lo intentó de todas las maneras, pero no encontró nada, ni siquiera un buen desmarque. Cada vez que se acercó a Ronaldinho buscando un socio la situación fue ruborizante, porque sólo halló el cartel de un anuncio de natillas.

Entretanto, el Madrid ya había crecido varios centímetros. Aunque el resultado todavía era incierto, su superioridad era aplastante. De hecho, en cada contragolpe daba la impresión de que se abriría la vía de una goleada. Robinho tuvo la sentencia en sus botas, después de una pared con Baptista, y también la rondó Van Nistelrooy, que disparó fuera.

El partido estaba tan inclinado hacia el Madrid que ganaba hasta los choques individuales. Raúl se estrelló con Puyol y el barcelonista rodó por el césped, malherido. Cada patada a Baptista pasaba por un puntapié a un bisonte. La diferencia física era abismal y la psíquica, abisal.

La entrada de Giovani mejoró algo al Barça y la de Bojan, un poco más. Pero no resultó suficiente para luchar contra una tendencia que empieza siendo deportiva y acaba siendo espiritual. En el último asedio, Pepe despejó con el tacón un remate de Giovani que se colaba.

El Madrid invadió el Camp Nou como esos Papá Noel que cuelgan estos días de las ventanas, con regalos o carbón, según.

Así, Albelda y Cañizares, más de una década de gloria, éxitos y títulos de dos profesionales ejemplares, veían aparentemente finalizada de forma poco acorde a su compromiso y grandeza su vinculación deportiva con la entidad. El entrenador, acabado el entrenamiento, se reunió en su caseta con los dos jugadores y les comunicó que no contaba con ellos y que "mientras yo sea entrenador no jugaréis en este equipo, es la hora de los jóvenes". Curiosamente, el relevo del portero será Juanlu Mora, de 34 años de edad. Ambos futbolistas le preguntaron los motivos de esa decisión, a lo que el entrenador se limitó a decir que no tenía por qué dar explicaciones y que "tengo todo el apoyo del presidente". Albelda, al que la noticia pilló haciéndose la maleta para viajar, le dijo que "no le conocía, ni tenía idea de lo que le había costado jugar en el Valencia". Luego, Koeman mintió o no se atrevió a confesar en la sala de prensa, pues ahí sólo aseguró que más allá de Zaragoza el futuro no estaba escrito y que "habría que hablar". Nada que ver con lo que le había dicho a la cara a los dos afectados. Los jugadores, no sólo los damnificados, habían detectado ya un giro radical en el comportamiento del holandés, que de su cercanía inicial se había mostrado arisco y cerrado en las dos últimas semanas. Ni Cañizares ni Albelda, muy afectados y dolidos, quisieron ayer hacer manifestaciones Esperarán alguna explicación que se merecen, y todavía nadie les ha dado, y hablarán mañana a las 13:00 horas.

Toda la trama se gestó en el domicilio del presidente, presuntamente aquejado de una misteriosa enfermedad que le tiene sin aparecer por el palco pero sí le permite descabezar la plantilla desde su salón y acudir regularmente a su despacho profesional. En esa reunión, el dirigente, Ruiz y Koeman decidieron el puntapié simbólico a los dos futbolistas más laureados de la plantilla, junto a Angulo, que también será víctima. Se da la circunstancia de que los tres futbolistas tienen una magnífica relación con los anteriores gestores del club y nunca han comulgado, sin hacer críticas, con la gestión solerista que tiene a la entidad lejos de los registros obtenidos entre 1998 y 2004. Hay que recordar que a Cañizares le resta una campaña más de contrato y, a Albelda, tres, por lo que sus rescisiones le costarían al club 13 millones de euros.

Santiago Cañizares. Una década plagada de éxitos y títulos

El guardameta de Puertollano recaló en el Valencia tras ganar la Séptima con el Real Madrid y disputar el Mundial del 98. Por lo tanto, esta campaña cumple una década en una entidad en la que se ha convertido en leyenda al ser uno de los jugadores que más encuentros ha disputado. En total, y contando todo tipo de compromisos, Cañizares suma 444 partidos como valencianista en los que ha acumulado dos Ligas, una Copa del Rey, una Supercopa de España y otra de Europa, además de disputar dos finales de la Champions League. En ese tiempo, fue convocado por la Selección para los Mundiales de 2000 y 2004.

David Albelda. El gran capitán y murciélago del escudo

Todo club y toda afición sueña con tener un capitán en su vestuario que sienta y padezca por los colores que defiende, un jugador de la tierra que valore a la perfección el escudo que defiende y ése es David Albelda en el Valencia. El de la Pobla Llarga lleva años luciendo el brazalete y siendo santo y seña para los seguidores blanquinegros que le vieron levantar la última Liga cosechada por la entidad. A ella suma en su palmarés otro título liguero, la Copa de la UEFA y una Supercopa de España y otra continental. Con 373 partidos jugados en todos los torneos, David es el corazón de su equipo y de la Selección española.

Navarro con 28 puntos volvió a ser el líder indiscutible del ataque de los Grizzlies, que vencieron por 124-118 a los Wizards de Washington para romper racha de dos derrotas consecutivas. Si Navarro estuvo imparable en el ataque, Gasol se erigió como el jugador clave en la defensa de los Grizzlies al dominar bajo los aros con nueve rebotes y lograr además también 21 puntos. Mientras, el base José Manuel Calderón también tuvo una jornada ganadora en el apartado individual al establecer su mejor marca en asistencias, aunque su equipo de los Raptors de Toronto perdieron 111-108 ante los Cavaliers de Cleveland.

Navarro, que jugó su tercer partido como titular, segundo consecutivo, confirmó que puede ser el hombre que los Grizzlies necesitaban para darle nueva vida a su ataque y romper la defensa de los equipos rivales, tanto desde dentro del perímetro como en los pases al compañero mejor situado para tirar a canasta. El ex escolta del Barcelona, que jugó 37 minutos, empató su mejor marca como profesional después de anotar 10 de 14 tiros de campo, incluidos 5 de 8 triples, y 3 de 4 desde la línea de personal, repartió cuatro asistencias, capturó un rebote y recuperó dos balones.

Pero no sólo funcionó la combinación Navarro-Gasol, sino que el escolta novato español también se entendió a la perfección con Gay y Mike Miller para darles asistencias de canastas que aseguraron en el cuarto periodo la victoria de los Grizzlies (4-9). Gasol, que se sintió apoyado por el juego de Navarro, respondió como el líder y jugador más completo del equipo, con una presencia clave bajo el aro de los Grizzlies al conseguir ocho rebotes defensivos, incluido el último cuando faltaban 30,9 segundos que cortó la racha anotadora de los Wizards.

Con un minuto para concluir el partido, el alero Caron Butler que iba a anotar tres triples consecutivos mantuvo a los Wizards en el partido con un parcial de 110-115. Pero Gasol capturó el rebote tras el fallo de Antonio Daniels para que el base Kyle Lowry, que iba a anotar seis de los últimos nueve puntos de los Grizzlies, incluidos los dos desde la línea de personal que pusieron la ventaja en 113-119 e iba a ser la buena, con 28,8 segundos por jugarse. Gasol, que había sido enviado al banquillo tras los tiros de personal que anotó Lowry, después del tercer triple consecutivo de Butler con 21,9 para el final con parcial de 121-116, el entrenador de los Grizzlies, Marc Iavaroni, le pidió que volviese el campo.

El jugador español respondió de inmediato y forzó la personal para, con 21,1 segundos, anotar uno de los dos tiros y dejar el marcador parcial en 122-116, sin opción a nada más por parte de los Wizards. Gasol jugó 35 minutos para anotar 7 de 15 tiros de campo y 7 de 8 desde la línea de personal, mostrando mucha más agresividad que la que tuvo en el partido anterior ante los Spurs de San Antonio.

Calderón, que jugó su segundo partido como titular, confirmó su condición de director perfecto en el juego de los Raptors al conseguir su mejor marca en lo que va de temporada con 13 asistencias. Pero no estuvo acertado en el apartado ofensivo al quedarse con sólo siete puntos (3 de 10 tiros de campo y 1-1 desde la línea de personal), y capturó un rebote en los 41 minutos que jugó. El base extremeño había logrado su mejor marca de asistencias esta temporada el pasado 16 de noviembre con 10, en el partido que los Raptors ganaron por 110-101 a los Pacers de Indiana.

La primera novedad, por tanto, es la que encontramos en el tercer puesto, Michael Clayton, la opera prima de Tony Gilroy con George Clooney como protagonista, sobre un “investigador” de un buffete, cuya percepción de las cosas cambia cuando un compañero es arrestado tras tratar de boicotear su propia defensa. Una película que ha tenido críticas más que buenas pero que aún en Cinetrivia no tiene referencias.

La otra entrada es la de El Juego del Amor en el décimo lugar. Un melodrama romántico coral, donde varios personajes, cuyas vidas coinciden en una cafetería, se ven afectados por la cosa del amooooooooooor. No sabemos si es una ñoñez o una buena peli, no hemos podido criticarla ni ver referencias en Cinetrivia.

Como véis, por lo demás, poco movimento.

En fútbol fué...Raúl. Toda una vida en el Real Madrid, su palmarés habla por si solo. Tras doce años en la primera plantilla del Real Madrid, sigue siendo titular.

En motor fué...Fernando Alonso.Primer español en ganar el Mundial de pilotos Fórmula 1 en 2005. Repitió título el año siguiente.

En más deporte fueron...La selección española de básquet.La selección española de baloncesto conquistó por primera vez en su historia la medalla de oro en el Mundial de Japón de 2006. Además se adjudicó la de plata en Madrid este verano.

En promesas fué...Bojan. sus recién estrenados 17 años, Bojan Krkic se ha convertido en una de las mayores promesas del fútbol español.

Hace poco se desvelaba quién iba a ser el director de Terminator Salvation: The Future Begins (la cuarta parte de la saga). El afortunado fue McG, director de las 2 partes de Los ángeles de Charlie, We are Marshalls y unos cuantos videoclips. Esto ha rodeado al proyecto de cierto ambiente de incertidumbre porque aunque las pelis de Los ángeles de Charlie son dos truñacos, el tal McG no parece ser un inútil total, es más, los amantes de la saga queremos creer que es un genio sin descubrir que nos va a ofrecer una gran película (ojalá).

De momento han empezado a darnos esperanzas porque en Ain´t it cool dicen que John Connor será, ni más ni menos, que el tito Christian Bale. Yo lo considero uno de esos tíos guays, un pavo que mola y que escoge papeles cojonudos a los cuales se adapta a las mil maravillas. ¿Hay algún tío que acumule más pelis molonas que éste? El Imperio del sol, American Psycho, El imperio del fuego, Equilibrium, El maquinista, Batman Begins, El nuevo mundo, Rescue Dawn, El truco final, 3:10 a Yuma, The Dark Knight, Killing Pablo y ahora Terminator 4.

En esta cuarta entrega John Connor y su churri Kate Brewster (la preciosa Claire Danes en Terminator 3) deberán organizar un grupo de resistencia a partir de los supervivientes que queden en la tierra para combatir el ejército robótico que está construyendo Skynet. Eso si, para verlo tendremos que aguantar hasta el 2009.

Y aquí unos videos de la serie de "Terminator":

Que los disfruteis!!

¿Os imagináis a Sergio Mariscal o a Ali.G. o incluso a mi haciendo esto??

Mirar los videos y me comentáis...

Roger Federer sigue siendo reinando en el tenis mundial. A pesar de que, de cuando en cuando, Rafa Nadal (casi siempre), David Nalbandián o Fernando González (en este Masters) se empeñen en demostrarnos que el suizo es humano, lo cierto es que va camino de convertirse en el jugador menos terrenal de la historia del tenis. Este domingo, en Shanghai, ha inscrito por cuarta vez su recurrente nombre en el palmarés del torneo de maestros. Pocos en el mundo apostarían que no lo hará unas cuantas veces más.

David Ferrer llegaba invicto a la gran final. Había ganado a Djokovic (número 3 del mundo), Nadal (2), Gasquet (8) y Roddick (5). Sólo Rafa le hizo jugar tres sets. Los otros tres partidos los solventó por la vía rápida. Parecía, de todos los aspirantes al título, el más capacitado para plantarle cara a Federer en la final. Porque, desde que perdió contra González en la primera jornada, el suizo fue como un tiro hasta el partido decisivo, reduciendo la derrota ante el chileno a mera anécdota. Los menos optimistas, eso sí, recordaban el 7-0 a favor del suizo en el total de sus enfrentamientos con David. ¿Habría llegado el momento de cerrar ese parcial? Por desgracia, no fue así.

Federer sólo tuvo un momento de duda en el partido. En el primer juego, pidió una vez el ojo de halcón y falló. Luego, no se atrevió a pedirlo... con una bola que, esta vez sí, era buena. Ferrer ganó ese primer juego, pero luego se le vino encima el diluvio. Federer encadenó cinco juegos consecutivos para dejar el set a punto de caramelo. Sus armas, las de siempre: un servicio que, si no es más potente del mundo, sí es el más dañino, porque además de rápido siempre lame las líneas; y el juego en la red, ya que el suizo no quería juegos largos, intercambios que, en teoría, favorecían a David. Roger ganó seis puntos en sus seis primeras subidas a la red, mientras que Ferrer no encontraba su derecha y no tenía la rapidez de piernas que había mostrado en otros partidos. No hay que apuntarlo en el debe del español, sino en el haber del suizo. Simplemente, no le dejó jugar. David aún pudo sumar un juego (5-2), un trámite antes de que su rival cerrara la primera manga en tan sólo 26 minutos.

El 'nudo' del partido